Artiste peintre autodidacte depuis 25 ans, il utilise : L’encre, le pastel, l’aquarelle, l’acrylique ou l’huile pour la préparation des fonds servant à l’expression onirique de son inconscient, d’abord dans un style romantique puis contemporain. La matière, objet culturel, devient l’expression de ses sentiments profonds, la découverte de la craquelure donne une dimension nouvelle à ses travaux, auxquels s’ajoutent progressivement la projection de peinture, l’écriture intuitive, et l’inclusion de chiffres. Actuellement ses formulations personnelles sur la craquelure le conduisent à obtenir des structures superficielles très proches de l’écorce, le végétal. Un complément de travail avec différents outils (peignes, brosses etc.) lui permettent d’obtenir des effets quadrillés.

D’une plume de geai trouvé dans sa cour, tel une offrande qui nous apporte la clarté dans ces sombres instants, J-C Pommery nous offre à voir ce présent précieux que sont ses nouvelles œuvres. L’artiste s’est laissé emmener par son intuition et à travaillé sans relâche ce jeu de couleur apporté par le bleu et le noir additionné de dorure. Il utilise pour cela l’acrylique ainsi que divers outils pour compléter la mise en forme. Ces œuvres sont optimistes et lumineuses. Le voyage est léger, le regard s’arrête et découvre des vagues contrariées d’une piscine qui n’existe pas, ou se retrouve devant le souvenir d’un sarcophage Egyptien. Plus loin la nature se fait luxurieuse et foisonnante de végétation filandreuse, tel un voile naturel. Sa peinture est à saisir dans son principe de révélation et de matérialisation, c’est-à-dire dans sa capacité à faire naître, à laisser s’épanouir – laisser venir les vagues, les filaments végétaux, le ciel, laisser le regard goûter à la richesse texturale et chromatique de ces matières.